After Hours vycházejí z klasického soundu 60. a 70. let ve spojení s popovou melodičností let devadesátých. Zvuk je charakteristický silnými melodiemi, údernými refrény a propracovaným spojením zpěvu, baskytary, bicích a dominantních hammondek s klavírem. kapela hraje ve složení Dan Koubík – zpěv, Jan Reindl – klávesy, Michal Voldřich- baskytara, Jan Kýček – bicí.
—
AFTER HOURS
www.bandzone.cz/…urs
https://www.facebook.com/….cb
https://www.youtube.com/watch?v=SQPuzRzhfEMPo dlouholetém působení v hudební branži a vystupování s kapelami Tonny Blues Band, Charliem Slavikem a Janem Kořínkem později pak s Mojo Bandem se rodačka z Filadelfie, již dlouhou dobu žijící v Česku, energická americká bluesová zpěvačka Juwana Jenkins, rozhodla pro sólovou dráhu. K této změně ji dovedla dlouhá cesta uměleckého rozvoje a léta strávená na pódiích v tuzemsku i za hranicemi Česka.
Její první „vlaštovkou“ sólové kariéry byl singl s názvem Long Time, vyprávějící zpěvaččin příběh. Text k písni napsala sama, na hudbě spolupracovala s krajanem, americkým producentem, skladatelem a kytaristou Stevem Walshem. „Text vychází z mých zážitků a rytmus vznikl ze zvuků a pocitů při psaní této písně ve vlaku,“ popisuje Juwana a dál vzpomíná: „Před několika lety, když jsem jela domů vlakem z Polska, kde jsem měla dlouhé letní turné, jsem si uvědomila, že jsem vlastně předčila všechna svá očekávání a sny o hudební kariéře. Také jsem si řekla, že je na čase do toho „šlápnout“ pořádně, po hlavě a nebát se do toho jít sama a za sebe a dělat si tak věci po svém. I když sólová dráha není cíl, ale pouze prostředek mého hudebního sebevyjádření.“
Juwana, průbojná Afroameričanka, chtěla být zpěvačkou už jako malá holka, a taky se chtěla stát pražskou Josephine Bakerovou. Hudba je pro ni droga, díky které si může upravovat náladu a vyjadřovat tak své pocity. „Od dětství mám v srdci i hlavě mnoho skvělé hudby, která se vyvinula z blues, soulu, funku, rapu a hip-hopu na ulicích Filadelfie,“ uvedla zpěvačka. V současné době spolupracuje na mezinárodní úrovni též s kapelami z Nizozemska, Itálie či Německa. Od roku 2013 je navíc zástupkyní České republiky ve sdružení “European Blues Union“.
Poloamatérské uskupení především lokálního významu Pach Dobrodružství zahraje svoje oblíbené songy od kapel jako Talking Heads, David Bowie, Patti Smith, Pj Harvey a jiné klasiky.
https://www.facebook.com/PachDobrodruzstvi
„Scars To Remember“ Tour 2024
Čerstvá porce zemitého blues i pro příznivce tvrdého rocku.
Power rockové trio se dalo dohromady v dánském městě Thisted v roce 2002. Jeho zakládající
členové Martin J. Andersen (kytara, zpěv) a Jesper Bunk (basa) spolu působili v několika
seskupeních různých žánrů, dokonce pár měsíců strávili v californských nahrávacích studiích,
kde spolupracovali např. s Georgem Clintonem, Billy Prestonem a Bobby Womackem. To již
měli zcela jasnou představu o své vlastní hudbě: energický hard blues rock, pro který je
charakteristická určitá dávka improvizace a zvýrazněná úloha sólové kytary hlavního
protagonisty. Inspirací byl pro ně kytarový rock přelomu 60. a 70. let – jmenovitě kytaristé
jako Jimi Hendrix, Robin Trower, Frank Marino, kapely Black Sabbath, Mountain nebo také
Funkadelic. První album „Manifesto“ určené pouze pro dánský trh na sebe nenechalo dlouho
čekat. Důležitým momentem v kariéře souboru byl podpis smlouvy s významnou americkou
vydavatelskou firmou Grooveyard Records, která se specializuje výhradně na hudbu tvrdšího
ražení stojící na pevných bluesových základech. U ní vychází v roce 2008 druhé album
„Freedom‘s Calling“ následované reedicí prvního alba obohaceného o dříve nevydané
bonusy. A tak se stalo, že všechna alba dánských hudebníků jsou nyní k mání v celosvětové
distribuci. Dosavadním vrcholem kariéry pro trojici excelentních muzikantů bylo spojení
s Walterem Troutem, kterému na přelomu let 2020-21 tvořili doprovodný band. Tato
spolupráce měla zásadní vliv na zvuk a styl jejich desátého alba „Scars to Remember“, které
vyšlo v létě 2023 u firmy Mighty Music. Mimochodem Walterův syn bubeník Biskit
Braendgaard ”odtluče” únorové české turné.
Aktivity hlavního protagonisty Martina J. Andersena se nesoustředí pouze na Blindstone.
Spolupracuje také s kapelami Meridian, The Affair, Mountain Of Power, Blindside Blues Band
atd. ať už jako zpěvák a kytarista, skladatel nebo nahrávací technik a producent. Vydal i dvě
sólová alba.
Jedna z recenzí praví: „Blindstone je budoucností blues rocku a její frontman hrdinou moderní
doby. Tečka.“ Je tomu opravdu tak? O tom se můžete přesvědčit sami. Kapela českým
fanouškům vzkazuje: „Hrajeme u vás rádi a těšíme se, až vám představíme svůj nový
repertoár.“
https://en-gb.facebook.com/Blindstone.official/
Ukázka z nového alba https://www.youtube.com/watch?v=y85TCZxZhUE
Ukázka spolupráce s Walterem Troutem
https://www.youtube.com/watch?v=Y7E9QAWH0w
St. JOHNNY je kapela hrající blues, R’n’R a boogie. Jan Stehlík (Plzeň, kytara, zpěv) založil kapelu v roce 2005, inspirován svými cestami po USA. Jeho syrový pěvecký projev, texty ze života a energická rytmika (Pavel Plánka – bicí, Zdeněk „Wimpy“ Tichota – basa) tvoří vysoce chytlavou směs. St. JOHNNY vystoupil v roli předskokana bluesových legend Charlieho Musellwhitea, Lurrieho Bella, Paula Lamba, Any Popovic a dalších. V repertoáru převažuje vlastní tvorba. Kapela vystupuje doma i v zahraničí.
St. Johnny live Týn nad Vltavou 30.7.2020 (youtube.com)
Leaving Spirit (vznik 2016) je kapela s fenomenální zpěvačkou (přihlédneme-li k jejímu nízkému věku). Rocková hudba souboru s výraznými vlivy blues, country a jižanského rocku opravdu šlape! Šest mladých hudebníků z bavorského Würzburgu, města na půl cesty mezi Norimberkem a Frankfurtem nad Mohanem, představuje převzaté i původní písně ve stylu Neila Younga, Eagles, Roberta Johnsona, Allman Brothers a mnohých dalších. Jejich debutové album „Things Change“ vyšlo v roce 2019 na všech digitálních platformách a na CD (prodej přes Amazon). Kromě klasické rockové formace založené na hutně „jižanském“ zvuku třech kytar, basy a bicích, používají muzikanti i některé exotičtější nástroje jako je lap steel kytara, mandolína a bluesová harfa. Leaving Spirit odehráli po dobu své existence spoustu koncertů v klubech a na festivalech po celém Bavorsku a následně i Německu. Jejich vítěznou cestu k posluchačům na chvilku přibrzdil covid-19. ale dnes už září v plné, původní síle…
Minulý rok absolvovali turné po Německu, Belgii a Nizozemsku, kde sdíleli pódia s tak renomovanými umělci, jako jsou „Markus Rill“ a „Robert Jon & The Wreck“. Letos „Leaving Spirit“ představí své třetí studiové album „Guide to the Spirit World“, zachycující podstatu „ručně vyráběné“ rockové hudby v podmanivé směsi blues, rocku a country. S „Guide to the Spirit World“ nás kapela vezme na strhující cestu přes vyprahlé pustiny, kaktusové krajiny a nekonečné horizonty. Soubor, proslavený velmi osobitým hlasem zpěvačky Pauly Frecotové, vypráví příběhy o svobodě, snech a hledání identity. S více než čtyřiceti vystoupeními na jejich letošním turné „Spirit World“, včetně 11 koncertů v České republice, poskytují „Leaving Spirit“ publiku příležitost vydat se na cestu drsnou krajinou roots-rocku. Koncert, který si nesmí nechat ujít fanoušci blues, country nebo rocku!
Leaving Spirit | Myth of the Delta Blues (Official Video) – YouTube
Leaving Spirit | Dusty Window (Official Video) – YouTube
Leaving Spirit | Come Together (Official Video) – YouTube
Leaving Spirit | Back on Track (Official Video) – YouTube
Leaving Spirit | Refrigerator Blues (Official Video) – YouTube
Českobudějovická kapela ve své nejlepší formě opět u nás v klubu Highway 61!
Koloband vznikl v roce 2002 jako tříčlenná formace – Jarda Eliška (basa), Koloman Péter (bicí), Dan Kolář (kytara a zpěv). Všichni tři spolu již hráli od roku 1992 v kapele AMBROSIA a Koloman s Jardou ještě dříve asi od roku 1986 v kapele Dimenze.
Ambrosia sestávající se z členů budoucího Kolobandu a zpěváka Milana Říhy, hrála pouze vlastní heavy rockovou tvorbu.
V roce 1995 natočili demo v Praze v Sonu.
roce 2001 se Ambrosia rozpadla a jednotliví členové se rozprchli do různých kapel. Jarda Eliška šel do My Dry Willow, Koloman a Milan šli do kapely BUD a Dan zmizel k protinožcům, aby se tam živil mytím nádobí a po večerech nahrával na malém 4 stopém kazetovém Fostexu instrumentální demo.
Po návratu Dana z Austrálie se bývalí parťáci opět sešli a založili Koloband. Jméno kapely bylo nápadem Jardovo přítelkyně a odkazuje na nejvýraznější postavu z kapely Kolomana přezdívaného KOLO. Vzhledem k tomu, že od doby, kdy spolu hráli v Ambrosii, lehce zestárli, zvolnili a herní program začali stavět především na převzatých peckách orientovaných do Bluesrocku.Někdy kolem roku 2006 Jarda z kapely odešel a na jeho místo nastoupil Tomáš Vala, který shodou okolností s Kolomanem také hrával v Dimenzi. Následně se kolem roku 2010 přidal Jan Daněk – klávesy a na konci roku 2014 kolega z Ambrosie, zpěvák Milan Říha. V této sestavě Koloband hrával až do léta 2016, kdy se Milan z důvodu rozdílných názorů na věc, rozhodl odejít. Velmi záhy se role zpěváka ujal Dan Sojka z Pampaliny Funky Jam. Na několika akcích si s námi jako host zahrál také kamarád Jirka Podlešák a protože se nám spolu hraje dobře, můžete v současné době slyšet Koloband v sestavě: Dan Sojka – zpěv, Ivoš Livanský – basa, Koloman Peter – bicí, Dan Kolář – kytara a zpěv, Jiří Podlešák – kytara a zpěv.
Kuře v hodinkách oslaví 50 let
V roce 2022 uplynulo neuvěřitelných 50 let od vydání dnes již kultovní desky Kuře v hodinkách. Toto půlstoleté výročí oslaví „Kuře“ spolu se svojí kapelou Flamengo, jejíž současná sestava nese název FLAMENGO reunion session a opírá se o dvojici původních členů Flamenga, Pavla Fořta (kytara) a Vladimíra „Gumu“ Kulhánka (baskytara), kteří oba pamatují zlatou éru Flamenga. Doplňuje je Jan Holeček (Hammond B3, zpěv), Jiří „Zelí“ Zelenka (bicí, vokály) a Vladimír Boryš Secký (saxofon a příčná flétna).
FLAMENGO reunion session navazuje na období let 1970 – 1972, kdy za mikrofonem zněl hlas Ivana Khunta a následně také Vladimíra Mišíka. Program nesoucí název Kuře v hodinkách slaví 50 let se bude opírat především o zmíněnou desku. Kapela při této příležitosti zahraje Kuře v hodinkách v celé své kráse. Za všechny skladby z desky jmenujme například kultovní Rám příštích obrazů, Já a dým, Doky vlaky, hlad a boty, nebo Stále dál.
V prvním setu připomene kapela období před „Kuřetem“ a tak se příznivci starého bigbítu mohou těšit na pecky jako Too Much Love is Bad Thing, Každou chvíli či Týden v elektrickém městě, chybět nebudou ani kultovní covery, které Flamengo v daném období hrálo. Jde například o Evil Woman nebo Oye Como Va
FLAMENGO reunion session tak návštěvníkům vystoupení slibuje jedinečný, autentický a hlavně originální zážitek legendárního FLAMENGA s jeho původními členy a původním repertoárem.
Livin Free
Skupina byla založena na konci roku 2018 Honzou Holečkem (zpěv, klávesy) jako vlastní autorský projekt. Jako první byl ke spolupráci požádán jeho dlouholetý spoluhráč z kapely Energit, baskytarová legenda Vladimír „Guma“ Kulhánek. S ním začal Honza Holeček postupně aranžovat materiál k připravovanému prvnímu albu Voices from Beyond.
Následně, po delší úvaze byli ke spolupráci přizváni velice talentovaní, byť velmi mladí muzikanti zdejší klubové scény, kytarista Tomáš Frolík a bubeník Michal Nosek. Oba působící ve vynikající skupině The BladderStones. Společně vydali debutové album v roce 2018 a společně působili v kapele až do roku 2022.
V roce 2023 se jejich společné cesty rozešli a Livin Free obohatili „nováčci“, Jiří Rambousek na kytaru a Michal Kolouch Daněk na bicí. Společně s hosty, saxofonistou Vladimírem Boryšem Seckým a bubeníkem Winstonem Watsonem na podzim roku 2023 natočili v SonoRecords nové album From Cradle to Coffin, které vyjde na jaře roku 2024 u společnosti Supraphon.
Stylově lze kapelu zařadit do rocku, ale je výhradně ovlivněná americkou hudbou, zejména blues, soul a gospelem. Livin Free je kapela, kde se setkávají zkušenosti s dravou energii, kde se potkávají tři generace muzikantů, které pojí láska k hudbě.
Honza Holeček & Livin Free – From Cradle to Coffin (oficiální video) – YouTube